英国ロイヤル・バレエ団 2019年日本公演 アントニオ・パッパーノ ロリヤル・オペラ音楽監督　インタビュー◆日本公演の魅力を語る イタリア・オペラ最高峰の『オテロ』と最高の歌手を惹きつけるフランス・オペラ『ファウスト』そしてオーケストラや合唱が輝く作品を日本でやりたかったのです！

『ファウスト』＝フランス・オペラは
大規模な舞台と洗練された音楽を楽しんで！

―― 来日公演になぜこのオペラ２作ですか。

パッパーノ：　いいコントラストだと思いました。『オテロ』はイタリア・オペラの最高峰の1つですし、『ファウスト』は常に最高の歌手を惹きつけるフランスのオペラで、今回もグリゴーロが歌います。さらにオーケストラや合唱が輝いてくれる作品にしたかったのです。

―― では『ファウスト』から質問です。マクヴィカーの演出はいかがですか。

パッパーノ：　各人物が非常にわかりやすい。輝くマルグリート、見るからに悪魔であるメフィストフェレス、老いた学者が魂を売って蘇った若者のファウスト。「ワルプルギスの夜」のバレエは挑発的で演劇的で、物語にぴたりとはまります。

―― 演出面にも関わるのですか。

パッパーノ：　ええ、しっかり意味を捉えます。目で見た物を音で聴いた物に「翻訳」して融合します。もちろん胸毛のある大男を音楽に翻訳することはできませんが（笑）、その演劇性、エネルギー、大胆さは音楽でサポートできますから。この演出は様々な様式をグラフィック的に描いています。教会とかオルガンはゴシック、人々のダンスや市場の合唱、ウェートレスのマルグリートがワルツを踊るところなど、映画かミュージカルのようです。

―― ゲーテだから粋を極めたドイツ文化なのに音楽はフランス。これについてご感想は？

パッパーノ：　（笑）フランスの作曲家は独特の目線で物語の場所やリブレットを選んでいます。スペインがテーマの偉大な音楽はほとんどフランス人が書いているでしょう。ビゼーの『カルメン』はもちろん、ドビュッシー、ラヴェルも。いい話はいい話だし、フランス人はまったく正反対の文化に惹かれるのです。

―― フランスのオペラを楽しむコツは？

パッパーノ：　フランスのオペラというと先ず「グランド・オペラ」が出てきます。大規模な舞台でオーケストレーションも大きいですね。でもフランス音楽にはそれとは対照的なリリシズムやエレガンスを持つものもあります。それは歌唱の中にも存在し、劇的であると同時に優雅さと気品があります。フランス語で歌うと声の出し方がイタリア語とは違い、フレーズの終り方がもっと洗練されている。イタリア語ほどホットではないんですよ（笑）。

―― マルグリートを歌うレイチェル・ウィリス＝ソレンセンさんはどのような方ですか。

パッパーノ：　ロイヤル・オペラでは『ニュルンベルクのマイスタージンガー』でエヴァを歌いました（2017年）。サンタ・チェチーリア（国立管弦楽団との共演）ではベートーヴェンの交響曲第９番やマーラーの交響曲第２番も歌いました。（キャリアを積むうちに）声が徐々にドラマティックになっていく一般的な傾向とは逆に、彼女は今ではフランスやイタリアのオペラを歌っています。ロイヤル・オペラのドンナ・アンナ（『ドン・ジョヴァンニ』）が驚異的だったので日本公演も頼みました。

この『オテロ』のすばらしい暗さと不思議な雰囲気は
シェイクスピア劇に求められる
激しさと複雑さを表現するためにある！

―― 次は『オテロ』ですが、この演出の魅力は？

パッパーノ：　ある程度抽象的な舞台なのに明かりが入ると、すばらしい暗さと不思議な雰囲気が醸し出される。演技する空間には適しています。

―― これは心理劇です。絡み合う演技は演出家の仕事ですか。指揮者はどうしますか。

パッパーノ：　リハーサル室では指揮者は演出家でもあるのですよ。もちろん歌手の声を指導しなければなりませんが、それを超えて、すべてがシェイクスピア劇の激しさと複雑さを通して表現されなければなりません。各登場人物の抱える問題を理解するのは困難です。なぜオテロはあんなに簡単に騙されて罠にはまり、妻との信頼関係を壊してしまうのか。なぜヤーゴはあんなに悪辣で破壊的なのか。なんとも異常なストーリーなのに我々は引き込まれてしまう。そこにデズデモナの清らかさと美しさが絡む。光と闇、とひと言でいうのはやさしいですが。それにオテロは黒人ではない、モロッコ人だというのは簡単ですが、だからどうだというのか。彼はたとえヴェネチア軍の偉い軍人であっても部外者なのです。この重要な要素をオテロ役の人は抱え込んでいる。たやすいことではありません。

―― 合唱もすごいですね。p>

パッパーノ：　冒頭の嵐の場面は衝撃的です。イタリア人は嵐に惹かれます。嵐は同時に心理的な衝突だから演劇的に強い。この後オテロが登場してサラセン（トルコ軍）に勝利したことを告げる。一時的に陽気な音楽もありますが、それでも暗い。しかし軽い。これがシェイクスピアなのです。

―― グレゴリー・クンデさんについてひと言。

パッパーノ：　ベルカント歌手でロッシーニはすべて歌っています。そのおかげで声がますます発展してドラマティック・テノールになりました。でもロッシーニも歌うのだからすごい。

―― デズデモナ役のバセンツさんは？　日本では無名です。

パッパーノ：　それは美しい声です。ビューティフル！　声がすばらしいだけではなく、ほんとうにやさしい人です。（きっぱりと）とても強くなければいけない瞬間はあるけれど、この役にはやさしさ、女らしさがとても重要なのです。

[取材・文　秋島百合子　在ロンドン、ジャーナリスト]